2005年10月20日，是杜琪峰的《黑社会》公映的日子，距今已有十年。
在《黑社会》之前，很少有导演用那样的方式去处理黑社会题材。没有偶像化和漫画感的黑帮处理，有的只是草根的纪实感。没什么帅哥和让人享受的场面，但却有种朴实的力度。
首先是视听风格上，与以往杜琪峰影片有些不同。我比较的是《枪火》《PTU》这类具强烈个人风格的作品，相比那些巧合的故事，大量人物造型的刻意用光，《黑社会》显得老实。影像更自然，更低调，更有生活的魅力。
杜琪峰说这是部讲述黑帮文化的电影，所以这回他镜头下的黑帮，首先不是酷帅怪，而是普通生活。
《枪火》
一开始，就是一群女人搓麻，一堆男人喝茶，谈社团选举的事。吵吵嚷嚷，一派家常气息。社团一群老领导做重要决定的过程，也就是在个小破屋里喝喝茶就搞定。整部片子里的黑社会，基本都没有以往华丽、舒适的环境，大家都是普通「混混」而已。
有个镜头让人印象深刻，它代表了这部片子的某种倾向：任达华身为老大候选人，佐敦的话事人，只身走到路边一家肉摊买肉给儿子吃，就像任何普通人一样。在以往老大形象里少有这类表现。杜琪峰说，你身边的任何一个朋友，也许就是社团的人。他的镜头真正表现了这一点。所以你看任达华家里，装修得多俗，黑社会老大，审美水平无须太中产。
不光是住家普通，整个影片的环境和场景的选择都很普通，也是香港市民随处可见的场景。这种生活化，尤其体现在影片的前半部分。一方面表现在对话上。影片的对话很多，但都多在点上，不会变成罗嗦。众多方言和切口，给影片增添了不少生活感。光是各种混混的「绰号」都一个赛一个的精彩，「串爆」、「老鬼奀」、「吹鸡」等等。
《PTU》
这部电影是典型港味的，包括每个混混背后的地盘，其地域特点同时也反衬到人物性格上。比如佐敦的话事人乐少，与荃湾话事人大D的性格分野，同他们生活、成长的地区就有着不少关联。整部电影带出了一种强烈的本土文化感，并在「洪门宣誓」一节追根溯源，达到高峰。
在影院看《黑社会》，在视觉上的一个感觉就是「黑」，不少场景光线较暗。整体色调偏向青、蓝、灰等颜色，甚至有点接近黑白片的对比效果（试想一下本片拍成黑白会不会更有个性）。一些场景着重突出自然光效，补光、打光的痕迹被隐藏得很好，显得非常自然。
比如叔父们在投票选举的老宅里，就是一扇大窗户的光侧面打进来，大家喝茶、争论，屋里能见度很低。这种写实感其实有着强烈的戏剧作用。这是个经过岁月洗礼和沉淀后，难以改变与动摇的空间。墙上布置的老照片，唱片里传出的老音乐，处处显示着一种封建家长式的传承感——但他们又在进行着看似「民主」、「新式」的投票选举。
叔父们投票选举的老宅，一扇大窗户的光侧面打进来
所以在这种老宅内爆发的关于选举的矛盾和冲突，更有着象征意味。这场戏是争论推举谁当老大，可真正突出的是不说话的大家长邓伯。他一直不吭气，只给大家倒茶，可只要他一说话，所有人都不敢说话。这种「家长」式压倒一切的气场，与这个老宅的气质完美结合。
影片的自然光线处理是贯穿全片的，从梁家辉在船上拉票，到最后两位老大坐在一起钓鱼，外景用光基本偏向自然，一些夜景时胶片颗粒感甚至粗得甚至有点过，但这却渲染了真实性，与全片「只用刀不用枪」的纪实感很和谐。只有在室内一些段落，杜琪峰还是忍不住要给人物打上戏剧般的顶光。
在场面调度上，由于谭家明加盟了剪辑工作，所以整个视听风格在自然中带着凌厉，平均镜头的时长比杜琪峰其他电影要短很多（尤其对比《PTU》、《放·逐》这类风格作品），很多动作被分解，观众的注意力不会被镜头的风格所影响，更多是被镜头表达的内容所牵动，也就是「更容易入戏」。
《放·逐》
总之，《黑社会》是杜琪峰克制了自己的风格化，一切为讲故事而服务，在视听上进行了一种「自然化」的倾向，结合着「黑社会」题材惯有的怪异、乖张，就像一曲老式的蓝调，越听越有味儿。
这不是《教父》般「史诗化、传奇化」的黑帮，也不是《无间道》里「酷帅型仔」的黑帮。这部黑社会那股子又土又倔的土匪味儿，实压压的没一点儿煽情和渲染。这部片子表现的不是情怀，而是「关系」，黑社会内部的关系，由游戏规则而产生的关系。
煽情何其容易，描述「关系」却是难的，因为「关系」是无形的，而且是客观的。用趋向自然的表现手法来展现客观真实的内容，这是《黑社会》的魅力所在。
《教父》里「史诗化、传奇化」的黑帮
影片的主题是表达人的权力与欲望，主线是争夺老大的位置，这种设置并不见多高明，剧本没有多余的事件，很清晰地围绕着选举、夺棒、暗斗等段落一层层地往下走，剧本比较突出的是，它讲的是人的关系与斗争，其中最复杂的当然是黑社会内部的关系，是依赖的又是冲突的，你的利益和我的利益是两回事，但有时候你的利益就是我的利益，像片中老胖子说的，社团最讲究的就是平衡。其实黑社会，也就是社会。
所以《黑社会》虽然有很给人冲击的暴力，但它讲的不是暴力，也不是什么动作场面、劈友镜头。它讲的就是在权力和欲望驱使下，人的斗争和人的关系，以及整个黑社会文化对人的关系的影响。片中是没有太多「情义」的东西，一切全是利益，所以显得真实。
林雪老念叨着帮规，其实帮规所坚持的信条，在现实争斗中没有任何意义。比如林家栋在草丛里刚把林雪揍个半死，两个电话过后，两人成兄弟了，生与死都逆转了，但帮规还是那些帮规。
《无间道》里「酷帅型仔」的黑帮
这种处理，自觉或不自觉地，会映射到很多现实生活的层面。在续集《以和为贵》中更是贴近当下，探讨黑社会变成了怎样。如果有第三集的话，也许就会展现黑社会将来会怎样。
这样的主题用自然化倾向、但又带着浓重的个人情绪和风格来体现，就产生了奇特的效果，这种效果，如果在时空上进一步拉长、展开，就真正有了史诗的味道。不是像《教父》那种精致的史诗，而是属于香港的草根史诗。《黑社会》有潜力成为这样的史诗。
