（图：@余微粒）
上影节最后三天才来看片 看了十部
想要推荐八部佳作和半部好片
把上影期间自己看的片子做些梳理和推荐
还有一些影节见闻分析享给大家
私人上影节推荐第二弹～
《德兰》（2015）
推荐指数：★★★
导演:刘杰
1984年
一个汉人进入藏人族群里
被当地藏族生活的“走婚文化”习惯所误的悲剧经历
首先先推荐半部《德兰》吧
最后二十分钟还算不错
林强杜笃之廖庆松张叔平
再来几个都能凑桌聂隐娘了
再加董子健也发挥尚可
这样硬件好到没边的华语片却也就这马毛羸弱样？
剧作上挖掘实在不够深入
闯入者被文化窒息这个题材本身也存在点问题
同时没有进行有效的整合
导致本来不多的素材一路差下去
《咖啡公社》（2016）
推荐指数：★★★★
导演: 伍迪·艾伦
纽约，上世纪30年代，鲍比·多尔夫曼周旋在争吵不断的父母、黑社会大哥和家族珠宝生意间，感到窒息！他决定前来好莱坞试试运气，他的叔叔菲尔是一位有名的明星经纪人，同意为他提供一份信差的工作。在好莱坞，鲍比很快坠入爱河，但心爱的女孩瓦妮却已经有男友，两人只能做好朋友。一天，女孩突然来到他家，说她已经与男友分手。突然之间，鲍比的世界洒满阳光，爱情仿佛唾手可及。但是真有这么简单吗？
大光明的一厅实在是太适合放这部片了
老式影院里看伍迪艾伦的时代戏
超绝的美术与摄影
脑残粉看得简直醉晕
即便剧作缺点不小，但问题再多
也算近四年伍迪艾伦最佳作品
若说作为情爱小品，那么尺度和结束点拿捏精准
但若说更大格局？则也就如此了
好莱坞的背景真成了“背景”
《着魔》（1981）（35mm版）
推荐指数：★★★★
导演: 安德烈·祖拉斯基
马克的妻子安娜未留下任何原因离家出走，他一度认为安娜与一个名叫海恩里克的男人有染，却发现海恩里克也在寻找许久未见的安娜。马克于是雇佣私家侦探调查。但随着线索的逐一呈现，事实的真相反倒令马克等人难以置信。
作为一部惊悚悬疑邪典片，的确已经做得很不错
不过真的有传说中那么隐喻难懂吗？
反而觉得太话唠直白了
各种铺垫立flag，弄来弄去依旧是上帝天使魔鬼和神棍
此外咆哮话唠台词一出口，有不少还挺泄气的
阿佳妮的表演不错，成功将此作拉到4星
虽然没有魔到化境的地步，但咆哮成这样也是不得不服
因为看了这部作品，导致我几乎彻夜未眠
然后第二天我看了六部电影
《阿飞正传》（1990）（35mm版）
推荐指数：★★★★
导演: 王家卫
1960年代的香港，因生母在阿飞旭仔（张国荣）长大成人过程中的缺失，他把自己优雅地比喻为“无根鸟”，对生命中遇到的每一个女人都表现得放荡不羁，售票员苏丽珍（张曼玉）和舞女咪咪（刘嘉玲）先后令他感受过温暖，可是她们也只能当当小情人。为摆脱沉重和无力感，旭仔抛下一切去南洋找寻生母。
暗恋过苏丽珍且目睹过她与旭仔情感一路变化的，曾是小巡警今在跑船的超仔（刘德华）在菲律宾又遇到旭仔，是缘分也是宿命，他参与、见证了阿飞命运被改写的过程。
时隔四年重看
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却似乎一切都变了
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张国荣和一众大牌
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斑驳的老胶片
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潮湿随意的生活
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在某个瞬间令人突然感到难以呼吸
《王子复仇记》（1948）
推荐指数：★★★★
导演: 劳伦斯·奥利弗
哈姆雷特那些事，懒得写了
美得惊心动魄：摄影构图布景美术光影演员
令人的目光一秒也不想离开银幕
应该是这次莎翁影展全系列最好的一部片子了
但对莎翁的改编还是非常中规中矩、古典老派
毕竟这些事已经看了实在是太多遍
结果到最后本该震撼的结局，却反而让我觉得好笑
《如果和母亲一起生活》（2015）
推荐指数：★★★★
导演:山田洋次
1948年8月9日，在长崎负责助产士工作的伸子面前，出现了在3年前原子弹爆炸中去世的儿子浩二的亡灵，时而给予母亲生存的动力。
《小小家》版《铁道员》，两个点可言之：
一是不按照常庶民剧思路铺陈
引入概念让观众与角色一起take back
仿若儿女与父母幽默心酸话家常一步步走向动容泪崩
二是各种变换视角来做二战70周年题材
蕴藏山田洋次的大爱理念
把细节铺进天气、衣着、小物里，悲剧日常化
人物生存态度又存时代交叠反思
其实还是一种《东京物语》的变奏
~以下是这次我最喜欢的三部片~
《飞向太空》（1972）
推荐指数：★★★★☆
导演: 安德烈·塔科夫斯基
#本届上影节私人最佳影片#
心理学家克里斯•凯尔文在飞往索拉瑞斯星之前来到儿时的父母家与当年的索拉瑞斯飞行员亨利•伯顿见面。伯顿警告凯尔文索拉瑞斯星上会有不可思议的奇事发生，但后者并不以为意。凯尔文离开前，当着父亲的面焚毁了自己的个人物品。凯尔文到达索拉瑞斯星附近的太空站后，对科学家奇巴瑞安博士之死进行调查，却发现自己多年前已经去世的妻子哈莉竟突然出现。
“人类需要人类”到最后
解谜的关键竟然靠的还是外美史常识
诺兰好莱坞，塔氏好难嚼
诺兰的爱是万能贴，塔氏的爱是神秘源
虽然前者被后者秒杀，不过事实证明
这俩拼爱的说起虚无混沌的时候
都拼不过没爱的库布里克
看这场电影时候还很好玩的一点是
虽然是科幻太空片 但周围没什么人能看下去
一排能坐四十个人的座位 全场卖光
上半部分结束时候大概 我这排只剩下五个人还留在座位上
这部作品里每个人的行为都缺乏日常说服力
而对普通观众而言 这便就难谈打动 只有难熬
《家族之苦》（2016）
#本届上影节私人亚军影片#
《家族之苦》主要描述家人之间的羁绊，故事从一个戏剧性的节点开始：在一对老夫妇结婚50周年前，丈夫问妻子想要什么生日礼物，得到的答案却是“离婚书”。普通的一家人就这样遭遇到一场危机，所有成员都以此为契机抒发了自己内心的不满。
剧本的力量依然撑场
在强烈的娱乐化下《东京物语》再度变奏
一连看了山田洋次变奏《东京物语》的两部片
这部明显高于《母暮》
看似信手拈来苦中乐
实则是山田在第84长片致敬自己职业生涯献出的粉丝作
被《东京家族》和《男人之苦》串联起来的两个时代
谓之《家族之苦》
《弟弟》也来客串一番
全场上千人一起爆笑上百次
拿国内环境看可算是超高品的“贺岁片”了
高级笑料够国内喜剧喝无数壶
《安德烈·卢布廖夫》(1966)
#本届上影节私人季军影片#
15世纪初，俄罗斯动荡时期。著名圣像画家安德烈·卢布廖夫在大公的邀请下前往莫斯科为教堂作画，受到了贵族式的服务与对待。然而，卢布廖夫却身处在一个饱受鞑靼人铁蹄践踏和充满灾难残杀的悲惨时代。目睹了黎民百姓在大公暴政下的水深火热，卢布廖夫毅然离开教堂返回修道院。不久，卢布廖夫被迫再度回到莫斯科进行圣像创作。然而面对居民被无辜的残杀，教堂在战火中被无情的摧毁，卢布廖夫再次陷入艺术与现实巨大反差的质疑之中，拒绝继续作画。1423年，鞑靼人的军队终于被赶出俄罗斯的大地。在经历了炮火、鲜血的锤炼洗礼后的卢布廖夫，终于完成了传世名作《三位一体》的创作。
三小时人世苦难的茫茫漫游
在截取片段式构架和沉稳大气影像诗统摄之下
艺术家人生故事所引发出的人性之思考
大场面更是震撼人心
可惜并非塔氏无瑕之作
人物显得过分愚昧，如死水，令人无法感同身受
只有审视，无穷尽的审视
当我们透过银幕自视自我的肮脏与世界的苦难
便会愈发变得焦躁难安
（上海影城一角）
写在最后
虽然这次就来了最后面的三天
不过依然发生了很多奇闻怪事
《德兰》的放映到末尾无疑是悲催的
这部由著名导演刘杰执导
林强杜笃之廖庆松张叔平坐镇的片子实际并不理想
但在我的那场（人也不算少）竟然几乎无人鼓掌
大家默不作声地走了（虽然我有鼓）
看电影没人鼓掌还是第一次见
毕竟礼数问题 也真够奇葩的
在《家族之苦》的见面会刚开始的时候
一位号称是山田洋次二十年影迷的年轻人突然
对着八旬有五的山田洋次导演和上千观众
骂其“《母暮（和母亲一起生活）》是一种恋尸癖、恋母癖”
真是惊愕啊……
随后的各种抓马之事就不说了
最后翻译大叔替山田导演打圆场
“我觉得你是什么样的心看到的就是什么”
总算把这场面结束了， 虽然不能理解
这位影迷为什么对这部作品有那么大的意见
以至于表现得如此失态抓马
当然了，关于电影谁都可以提出不同见解
不过措辞与沟通还是应该注意
在《咖啡公社》放映刚开始
我边上的一家三口一直在小声说话
在我说了一句“请别说了”后，三位就直接退场了
这也特别令我诧异，毕竟这场的票还是炒得很贵的
传说中的一票难求
结果我左边空俩位 右边空仨位
额，说回来，大光明的确很适合放诸如
《爱在罗马》《午夜巴黎》《咖啡公社》之类的伍迪片
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外面则是这样
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SIFF主会场之一 大光明电影院（Fletcher 摄）
另外，今天早上在影城二厅看《安德烈》
坐最后一排，中途来了一群人端着机器拍照
闪光灯对着我的眼睛来了七八下
据说是领导视察
据说这件事已经上了电影节十日谈
又是一件来自官方的“羞耻”事件哈哈~
p.s. 银幕重逢
