迪士尼又带着“给跪”新作来了——
奇幻森林
The Jungle Book
烂番茄新鲜度95%。
豆瓣8.0。
内地上映3天，累计票房3亿。
来源：猫眼票房
相信大部分人（包括Sir）看后的评价，可以用这句话总结——
特效令人发指，故事极其幼齿
的确，《奇幻森林》的最大招，就是特效。
称它丛林版《阿凡达》，甚至抬举了《阿凡达》。
据导演介绍，电影将《阿凡达》《猩球崛起》《少年派的奇幻漂流》三部大片采用的技术，全部融合在一起。
整部电影就是在洛杉矶市中心拍摄——
电影里，万牛奔腾的画面：
现场是：
这个漂流场景：
实际只有小演员和（道具）木头真实存在。
说白了，除了小男孩和个别场景道具。
全！是！特！效！
所以，小演员一直在跟空气说话？
倒也不是。
需要交流的时候，剧组会用木偶，代替动物。
还记得这几只狡猾的萌物么？
原来现场是这样：
后面两只小动物，由剧组人员一双魔性之手扮演。
哈哈哈哈。
还有河边动物集会。
每一只在小演员身边经过的动物，都由工作人员穿着特效服，扛着对应的动物头扮演。
动物太多，以至于拍摄现场像精神病院在放风。
特效没完成，所以屏幕里的所有动物，都是“半兽人”
因为小演员尼尔·塞西是第一次演戏。
有时为了让他给出最真实的反应。
胖导演还会亲自上场——
男主角后来回忆这个场景，说：
当时真是要尿了。
为了达到以假乱真的效果，剧组在后期同样耗费了巨大心血。
动物不止会说话，还有各个族群独有的表达方式。
传递情感——
狗和狼通过眉毛。
猫科动物通过嘴巴。
而熊，嘴和眉都会。
所以，棕熊巴鲁，表情最丰富。
《奇幻森林》改编自1894年吉卜林的故事集，《丛林奇谭》。
诺贝尔文学奖得主吉卜林是欧美儿童文学作家。
《丛林奇谭》曾被翻译成多种文字。
但原著并不是一个关于小男孩和动物其乐融融的童话。
相反，阴冷黑暗。
比如当男孩第一次出现在狼群，狼族讨论的，不是收养他，或是将他送回人类村落。
而是——
要不要吃掉？
最后之所以决定收养，也是因为：
听说人类幼崽非常聪明，（狩猎）需要时，他会帮得上忙。
正因如此，上世纪60年代，在迪士尼工作了27年的比尔·皮特，把根据《森林王子》改编的剧本递给华特·迪士尼，被毫无犹豫地拒绝。
原因就是——儿童不宜。
皮特辞职后，华特·迪士尼自己组建团队，重新改编。
华特第一次跟新团队见面，就拿着原著说：
要制作这部片，第一件事就是，不要看这本书！
于是，最后拍出来的动画片，几乎已经完全没有小说的暗黑气质。
跟迪士尼其他作品一样，活泼明亮，人畜无害。
唯一保留的一丝“血腥”，在结局——
男孩被一个女孩迷住，神魂颠倒地跟着她，回到人类世界。
一个能震慑森林里凶猛野兽的天神少年，最后因为一个女人，离开动物朋友。
残酷。
该动画当年上映后，票房火爆。
北美年度票房亚军（第一名《毕业生》）。
尤其那首被奥斯卡最佳原创歌曲提名的“The Bare Necessities”，广为流传。
你们男神抖森，就不止一次献唱。
这次真人版，还原出不少动画版经典场景——
毛克利学狼嗷：
和黑豹路过大瀑布：
被蟒蛇蛊惑：
最窝心的，把大灰熊肚子当小船：
但真人版根据灰熊的体重和浮力，对其露出水面的肚子做了调整，露出更少
但整体调性其实更趋于原著。
《奇幻森林》比动画暗黑
影片在北美上映时，分级是PG（家长辅导级）。
比起动画版诙谐的喜剧效果。
真人版的老虎无疑生猛，残暴得多。
把蟒蛇变性，让尤物斯嘉丽配音。
也将动画版全男班的模糊性处理，注入了女性意识。
听过寡姐为《她》配音就知道，她单靠声音，就能让人怀孕。
在导演乔恩·费儒看来，他想要的就是——
让一个准备步入成年的孩子，看到残酷社会的光明和黑暗。
从这句话也可看出，电影的目标受众，还是孩子。
所以，不比《疯狂动物城》对种族，政治对成人话题绵里藏针的讨论。
在《奇幻森林》，迪士尼还是那个迪士尼。
如果你想要的是一部主题严肃，内涵丰满的成人电影，那最好放弃。
这仍是一次儿童视角的丛林探险。
但刨除故事，仅仅从特效论，《奇幻森林》堪称伟大。
那种细微到每一根毛发的拟真效果，人眼几乎无法分辨。
看片时，Sir有一个强烈感受，分不清到底“谁真谁假”。
小男孩和动物，谁是真的？
都是真的？
全是假的？
Sir为华语片汗颜。
这种真人+CG的模式，我们工业坐标的顶点，无疑是去年号称“完美复制好莱坞”《捉妖记》。
看看胡巴这一身光秃秃的身子。
没有对《捉妖记》不敬的意思，但必须承认，许导演说了一个笑话。
Sir还想起当年李连杰拒绝《黑客帝国》邀请的传言。
因为华纳打算用超级计算机记录李连杰功夫的一招一式。
存档后由计算机模拟，几可乱真。
也就是说，李连杰的功夫以后可以轻易复制到其他角色上。
最终李连杰拒演。
而《奇幻森林》的出现，让人不得不相信，计算机取代真人表演的一天，不远了。
